通識教育中心

作者:四機四乙/何浚碩

    在我身處的這個時代 21 世紀。是一個資訊爆炸、科技急速發展的年代，在這世代中有許多事物，相較於之前已經是呈現氾濫且一文不值的情況。而在此我們所討論的範疇就僅此於使用「攝像工具」為止。對我而言「攝影」不等同於「拍照」，首先我想先訴說我主觀對於這兩者之間的差異，我認為拍照為普羅大眾紀錄日常生活或美好景物的一項興趣或影像留存。而攝影就是一門專業了，以我這個粗淺認識攝影技術的人來說，攝影的專業有很多分支，如商品攝影，需要專業的打光技術等、或較為抽象表現的攝影手法，其中參雜著攝影師的主觀意念等等。

    其實攝影表現範疇真的很廣啦，我一個讀機械的宅宅真的也說不出幾個，但簡老師這次演講的主題是對我來說最想去了解的領域。簡老師這次演講所放映出來的影像，在我腦海中解釋為老師想用這些影像去告訴世人，在當時他所生處的環境中，社會的某些角落裡有許多「小人物」正在創造自己的歷史，而這歷史在整個世代演進的洪流中如果沒有人去紀錄的話，也就煙消雲散，後人無從得知前人在同一片土地下生活的寫照是如何了。這些影像也暗中說明了老師所說的一段話: 「攝影的技術是廉價的，重要的是其中的內容」我相信影像若是有內容的，才可以被後人肯定且才有典藏之價值，而簡老師說了這句話更是加深的我的這個想法。

    而最讓我驚豔的是演講後面，簡老師展示了他的另類攝影技法，這個攝影技法呼應了主題「後數位，新古典」。首先老師先說了數位攝影在 21 世紀已呈現氾濫且影像一文不值了，而後表示攝影該尋找回他的本質。我個人的理解為在影像氾濫的時代中，攝影好像在數位這條路中因龐大的工業生產，影像量多質少而迷失了自我，而在這個現象當中，老師以回歸攝影本質(從攝影的起源開始尋找攝影本質的脈絡)來找尋出當代攝影該有的本事、技術與使命感。對我來說老師發揚另類攝影技法的意義為，想在當代攝影的思潮中，創新出自己的藝術價值，且想在攝影普羅化的時空裡明確分立出專業攝影(又或者稱為攝影藝術)與數位攝影之差別。且我個人覺得簡老師的這項技法其實也反映出藝術家對於自己專業領域被貶平化的一個無聲抗議，我個人去反思，如果自己專業領域因時代變遷被量化普及於生活中且其中重要的精神卻沒被體現出來，我也會十分的憤慨。

    這門演講對我而言收穫良多，且值得讓人去省思在世界的洪流中所謂的真諦該去哪尋找。也讓我對於簡老師敬佩三分，他所做的事情可以說是對於世代的反抗與確立攝影潮流未來該何去何從