聲樂音樂會。大家來追劇
作者:材資一甲/顏宜禎
聽完這次的音樂會,我覺得我整個人被驚艷到了,其中有一部分是因為鋼琴 彈奏的美妙旋律,但引起我興趣的一部分是聲樂老師的聲音,這次參與音樂會的 老師有三個,鋼琴:章韶洵老師、男中音:李增銘老師以及女高音:梁又中老師, 當李增銘老師和梁又中老師同時發聲時,我的心中告訴我自己:「這真的是太瘋 狂了!」因為在我的記憶中,只有在網路上才會聽到這種多變化的聲調,但沒想 到能在台北科技大學裡聽見這些美妙的聲音交疊在一起,感覺超級值得的!
其中令我覺得印象深刻的地方是在當兩個聲樂老師在講解歌劇的時候,講解 完之後,他們就開始哼唱曲子,而且還是語言還是用義大利文,唱得非常華麗, 再加上表演得栩栩如生,令人身在其境的感覺。
除了以上的表演刻在我的腦海中之外,更讓我為之驚嘆的地方是梁又中老師 在表演 F.Wildhorn:Once upon a dream from musical Jekyll and Hyde(懷德恩:昔 日舊夢 選自輕歌劇《變身怪醫》)時,她在唱到結尾時,她突然來個超高的聲調, 把我從一個柔和的氣氛中瞬間嚇到目瞪口呆,不知所措。
最後獻完讚美給聲樂老師之後,我還想要給彈奏鋼琴的章韶洵老師一個大愛心,因為她除了是我音樂欣賞的課程老師之外,另外就是我本身在國小的時候有 練過鋼琴,所以對鋼琴的聲音有點共鳴,然後當我聽見老師彈奏超滑順的時候, 我非常讚嘆,因為我無法像老師一樣,能夠彈奏這麼難的曲子,還不會卡住,希 望之後能在聽到老師在彈奏出許多溫柔的歌曲。
作者:工程一/劉子俞
整場音樂會分成三個部分,歌劇,輕歌劇,音樂劇,其中最印象深刻的部分就是歌劇,以下的文字我會分成三個部分講述。
在歌劇的部分,為了增加有趣的環節,沒有選擇用更早期17世紀巴洛克時期的歌劇,大部分是歌頌君主和宗教有關的輝煌歌劇,訴說著貴族和君主的故事,而是選擇巴洛克結束後的古典時期,其中最有代表的音樂家就是音樂神童莫札特,在莫札特22部歌劇作品中,最有名的大概是魔笛和費加洛的婚禮,魔笛的故事情節特別,費加洛婚禮則是多了諷刺貴族和訴說平民故事的特質,用詼諧的音樂帶出社會氛圍。演出曲中最印象深刻的就是non piu andrai farfallone amoroso,還請一位觀眾上台表演,歌劇的呈現本來是整個交響樂團和聲樂家一起,因為我們是小型音樂會,只用一台鋼琴包辦整個樂團,主旋律和附旋律,感受到鋼琴演奏家的忙碌和技巧精湛。
在輕歌劇的部分,這部分我沒有很多的知識,是因為這次的音樂會才會認識輕歌劇,一種介在歌劇和音樂劇中間的過渡時期,但是聽到音樂後就發現其實歌曲很耳熟能詳,在這幾首輕歌劇中,女高音梁又中老師唱出很高很高的音,而且還可以真假音轉換自如,並維持響度,真的非常厲害。男中音李增銘老師歌聲的穿透力很強,最厲害的是可以一邊演戲一邊唱歌,不論是站著蹲著甚至在上樓梯,可以有一樣的響度和音色。
最後三首的音樂劇名曲,用來當作最後的收場,其中Andrew Lloyd Webber為其中一首的作曲家,雖然沒有聽過這首曲子,但是透過老師的解說,發現對Webber其他作品都耳熟能詳,如phantom of the opera, cats,旋律動人,是百老匯音樂劇著名劇作家之一,還有後面的阿拉丁,經典的a whole new world ,雙人對唱,在合音的同時感受到主副旋律的交錯表現,讓整場音樂會完整的收尾。
整場音樂會最令人開心的地方是場地,在音樂廳或是更大規模的歌劇表演時,在舞台前會有完整的管弦樂團,大約50-60人,而觀眾座位也有超過千人,在這樣規模的音樂廳中,演員的神情和表現很難觀察到細微,因為距離真的太遠,無法仔細感受演出者的動作,然而,學校的演奏廳容量大概250人,在這個情況下,歌劇演奏者的一舉一動,唱歌的語氣,臉部表情,都一清二楚,可以在近距離觀賞到一樣品質的歌劇是一件很難得的經驗,很謝謝學校辦這場活動。




